Investigações concluídas
A profissionalidade do regente de coros infanto-juvenis em Campo Grande - MS
Cinara Baccili Ribeiro (PPGMUS, UnB) - 2016
A pesquisa envolve um estudo sobre a constituição da profissionalidade de cinco regentes de coros infanto-juvenis da cidade de Campo Grande, Mato Grosso do Sul, durante seu início profissional. Busca-se de compreender de que forma os profissionais atuantes têm articulado os conhecimentos adquiridos durante seu processo formativo com os diferentes contextos em que atuam. Os resultados mostram que a profissionalidade desses regentes envolve conhecimentos e habilidades da área musical e do universo docente. Além disso, a opção para a atuação na área de regência veio de necessidades apresentadas pelo mercado de trabalho, e os dados mostraram a urgência de um intenso diálogo e intercâmbio entre o processo formativo e as realidades encontradas no mundo do trabalho.
Oswaldo Amorim: Gestos didáticos fundadores e específicos no processo de ensino e aprendizagem do baixo elétrico
Anco Marcos Silva de Menezes (PPGMUS, UnB) - 2017
O objetivo da pesquisa foi descrever e compreender as ações inerentes ao processo de ensino do professor Oswaldo Amorim, com aporte na noção de gestos didáticos, tendo como interesse observar suas particularidades e possíveis contribuições para o ensino de baixo elétrico. Oswaldo Amorim contribuiu para a formação de inúmeros instrumentistas e professores de baixo elétrico, na cidade de Brasília e região. Tomou-se como caminho metodológico a realização de uma entrevista narrativa e de observações de caráter não participante das aulas do professor Oswaldo Amorim. As observações das aulas, ministradas pelo referido professor no segundo semestre de 2016, no Centro de Ensino Profissionalizante – Escola de Música de Brasília – CEPEMB, foram filmadas e analisadas sob a ótica do referencial teórico dos gestos didáticos. Os gestos didáticos fundadores em música foram explicitados, inicialmente, a partir de análise de teses e dissertações que observaram e analisaram o agir docente de professores de instrumentos musicais. O conceito de habitus, de Pierre Bourdieu, contribuiu para a interpretação dos gestos específicos de Amorim, relacionando as observações à trajetória de vida narrada pelo professor.
O processo inicial de implementação do curso de Licenciatura em Música da Universidade do Estado do Amapá: uma abordagem à luz do conceito de habitus conservatorial
Ana Paula Silva da Silva Amaral (PPGMUS, UnB) - 2017
Este estudo investiga o processo inicial de implementação do curso de licenciatura em música da Universidade do Estado do Amapá. Buscou-se, como objetivo geral, mapear as influências do habitus conservatorial no processo de implementação desta licenciatura utilizando os conceitos de Habitus (BOURDIEU, 1983) e Habitus Conservatorial (PEREIRA, 2012) como ferramentas analíticas. Os resultados mostraram que quatro professores elaboradores da proposta do curso tiveram contato com a instituição tradicional de ensino da música, o conservatório, ou com práticas ligadas a ele. O currículo, por sua vez, demonstrou a reprodução das disciplinas historicamente estudadas nesta instituição, confirmando a hipótese inicial para o estudo: de que o habitus conservatorial está presente no campo universitário, atualizando-se no subcampo da Licenciatura em Música e que este habitus influenciou o processo de implementação da Licenciatura em Música da UEAP. Houve tentativas de rompimento com a tradição conservatorial, por meio da atenção dada à música popular, música folclórica e à educação básica. Contudo, a presença da tradição é muito intensa na estrutura do currículo desta licenciatura, o que acabou refletindo no perfil do professor, nos temas das provas, bibliografia e prova prática no edital do concurso, produzindo uma estrutura semelhante à dos conservatórios.
Da educação musical escolar: um estudo da seleção curricular a partir da análise de livros didáticos brasileiros aprovados no PNLD 2017
Elisângela Cordeiro Ferreira (PPGMUS, UnB) - 2018
A pesquisa teve como objeto de estudo o currículo de música para Educação Básica, tendo como objetivo geral identificar a seleção de conhecimentos musicais a serem trabalhados nas aulas de música nos anos finais do Ensino Fundamental, materializada e apresentada aos professores em livros didáticos aprovados no Programa Nacional do Livro Didático (PNLD) 2017 para a disciplina Arte. Além disso, procurou-se observar se havia uma proposta de ordenação e progressão das aprendizagens do conhecimento musical ao longo dos volumes, além de analisar as sugestões propostas pelo material didático para o trabalho nas aulas de música. Tomou-se como fonte a Coleção de livros didáticos “Por toda parte”, aprovada no PNLD 2017. A metodologia de análise utilizada foi a Teoria Fundamentada nos Dados (TFD), mais especificamente, as propostas de codificação apontadas por Charmaz (2009). As análises demonstraram a construção de uma organização curricular para o ensino de música que apresenta uma ordenação linear e progressiva, dando continuidade gradativa no aprendizado musical, acumulando bases para futuros conhecimentos com possibilidade de aprofundar o conhecimento técnico, teórico e instrumental, sem perder o foco na utilização da música como parte da formação humana dos alunos. Os conhecimentos musicais em geral, encontrados durante a análise referem-se aos ritmos, gêneros e estilos musicais, assim como a identificação de parâmetros sonoros, pulso, notação musical ou características da orquestra, ópera e outros temas musicais que reforçam o aprendizado e a compreensão do aluno do mundo da música.
A música na educação infantil do DF: estabelecendo relações entre o Currículo em Movimento e o currículo de Pedagogia da UnB
Sara Paraguassú Santos do Vale (PPGMUS, UnB) - 2019
A pesquisa procurou estudar e correlacionar a parte de música das prescrições curriculares para a Educação Infantil no DF e para a formação de pedagogos na UnB a fim de discutir a relação entre o que é exigido do pedagogo em sua função docente e o que lhe é dispensado em termos do ensino de música no decorrer de sua formação. Com bases na metodologia qualitativa de cunho bibliográfico e análise documental, o trabalho analisa os dados pelos processos de codificação da Teoria Fundamentada nos Dados. A intenção foi correlacionar as categorias emergentes ao final dos processos de codificação do Currículo em Movimento do DF- Caderno de Educação Infantil e Projeto Acadêmico do Curso de Pedagogia da UnB (PACP), bem como ementas disciplinares correspondentes ao ensino da música e arte. O referencial teórico em Sacristán conduz a pesquisa pelo campo do Currículo Prescrito, determinando as limitações do trabalho ao estudo dos escritos. Os conhecimentos musicais encontrados por meio do processo de codificação resultaram na categoria central de experiências sonoro musicais em ambos os currículos. Foi apontado pelas análises que o curso de pedagogia da UnB oferta em seu currículo disciplinas que contemplam conhecimentos musicais que oportunizam os futuros professores ao trabalho com a proposta de música que integra o Currículo em Movimento da Educação Infantil, contudo, o caráter do fluxo dessas disciplinas é um fator complicador, por ser optativo, sendo assim podemos ver uma incongruência com a legislação, esta que constata a obrigatoriedade do ensino de música na Educação Básica.
Do currículo prescrito ao currículo em ação: a música na organização do trabalho pedagógico em uma escola da rede pública do DF
Sidileide Rabelo Casagrande (PPGMUS, UnB) - 2019
Esta pesquisa teve por principal objetivo identificar a forma com que a prescrição curricular para o ensino de música nos anos iniciais do Ensino Fundamental se configura na organização do trabalho pedagógico em uma escola da rede pública do DF. O currículo de música no DF foi tomado como o objeto de estudo. Numa abordagem qualitativa, a pesquisa foi dividida em duas fases: a pesquisa documental em que se evidenciaram os pressupostos teóricos do CM e a prescrição curricular para o ensino de música no currículo dos anos iniciais; e o estudo de caso, tendo a análise documental, a observação direta e entrevistas como técnicas de pesquisa. Da análise dos documentos curriculares constatou-se que a prescrição curricular dos conteúdos de música para os anos iniciais do DF pode ser lida e interpretada a partir de um diálogo com o modelo C(L)A(S)P (FRANÇA; SWANWICK, 2002). Os encontros de interdisciplinaridade presentes na prescrição ampliam as possibilidades dessa proposta e podem ser expandidos para esse fim, o que é coerente com os pressupostos teóricos do currículo que se apresenta como um currículo integrado, pensado para o desenvolvimento integral dos estudantes. Da análise realizada a partir dos dados construídos no estudo de caso resultou apenas uma categoria: a ausência da música como conhecimento no currículo em ação, constatada após a observação da supressão dos conteúdos de música que ocorre ainda no nível do currículo modelado. A formação musical dos docentes configura um fator importante para a realidade encontrada e é no uso habitual da música na escola que se pode encontrar alguma intencionalidade pedagógica musical. Conclui-se que, do currículo prescrito ao currículo em ação, a música deixa de ser um conhecimento a ser adquirido na escola, prevalecendo a materialização da doxa da função musical escolar: a música como ferramenta e como recreação.
Aplicativos móveis no ensino de música: possibilidades para a educação musical na Rede Municipal de Educação de Juiz de Fora - MG
Luiz Roberto do Nascimento (PPGE, UFJF) - 2020
A presente pesquisa teve como objetivo investigar como os professores de música da Rede Municipal de Educação Juiz de Fora utilizam os aplicativos móveis em suas aulas, identificando as possibilidades e possíveis entraves no uso destas tecnologias. No percurso metodológico, foi adotada a investigação de cunho qualitativo, contando com questionário online e, com base nas respostas, foram realizadas entrevistas de aprofundamento com cinco professores de música. Para a escolha destes profissionais, foram apresentados alguns critérios como: disponibilidade, trabalhar com aplicativos, mesmo sendo de uma geração anterior aos usos destes aparatos, não utilização de apps, mesmo sendo desta geração tecnológica. Tendo em conta que os professores de música da Rede Municipal de Educação Juiz de Fora já vêm se utilizando de aplicativos móveis em suas aulas, a pesquisa buscou compreender e analisar como se dá este processo, procurando assim conhecer estas práticas e possibilidades de usos dessas ferramentas. Na investigação, foram evidenciados tanto obstáculos relacionados às demandas apresentadas pelos professores, quanto contribuições para o uso destes dispositivos em suas aulas de música relacionadas à sua apropriação pelos sujeitos. Nesse sentido, foi possível observar que os professores de música usam aplicativos móveis para elaboração de suas aulas e para alguns trabalhos em sala de aula, mas não especificamente apps voltados para música, mas outros dispositivos que são utilizados para auxiliá-los no ensino de música. Com isto, ressaltou-se que o smartphone é a principal ferramenta tecnológica do professor de música, que estes profissionais se relacionam de forma hábil com os aparatos tecnológicos, dominam aplicativos mais comuns e corriqueiros, mas necessitam aprofundar seus conhecimentos em relação aos apps associados à educação musical, bem como em novas metodologias que os auxiliem em suas aulas.
Música popular e currículo: um estudo de caso na Bituca - Universidade de Música Popular
Amanda Martins Barbosa (PPGMUS, UnB) - 2023
A pesquisa apresentada trata-se de um estudo de caso que teve como objetivo principal conhecer e analisar a proposta curricular da Bituca - Universidade de Música Popular, de Barbacena - MG. Elegeu-se como objeto de pesquisa as lógicas recontextualizadoras que organizam o currículo do ensino de música popular em uma escola livre de música. A investigação surgiu da possibilidade de analisar uma proposta de formação singular: que tem a música popular brasileira como foco e que recebe alunos advindos de diferentes contextos e formações. Como técnicas de construção de dados, foram utilizadas a pesquisa documental, a realização de entrevistas semiestruturadas com coordenadores e "mestres" da Bituca, e a aplicação de questionários online com egressos dessa instituição. A fundamentação teórica foi construída a partir da compreensão dos níveis da prática curricular de Sacristán, do dispositivo epistêmico-pedagógico proposto por Maton e da leitura desse dispositivo feita por Richardson que estruturou conceitualmente a arena social do jazz. Como resultados pode-se observar que há uma prescrição curricular extraoficial que dialoga com a tradição estabelecida ressignificando-a a partir de uma lógica de recontextualização caracterizada por um repertório específico - a música popular brasileira, pela centralidade da prática e pela flexibilidade na seleção e organização do ensino.
O uso dos livros didáticos de arte aprovados nos editais do PNLD: um estudo com professores da rede municipal de Juiz de Fora - MG
Paula Beghelli Neves (PPGMUS, UnB) - 2023
O Programa Nacional do Livro Didático (PNLD) tem provocado a produção de livros para o componente curricular Arte que abordam as quatro linguagens artísticas de maneira integrada: Artes Visuais, Dança, Música e Teatro. Nesse contexto, este trabalho procurou investigar o uso que professores de Arte da rede municipal de Juiz de Fora fazem desses livros didáticos nas escolas de Educação Básica em que trabalham. É importante considerar que, após a promulgação da Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB 9394/1996), a formação desses professores passa a ser específica em uma das linguagens, o que pode gerar dificuldades na utilização dos livros distribuídos pelo PNLD. Assim, os seguintes objetivos específicos foram definidos para operacionalizar a pesquisa: a) conhecer as formas pelas quais o componente curricular se materializa na rede municipal de Juiz de Fora, contexto onde os livros são provavelmente utilizados; b) investigar as concepções de ensino de Arte de professores dessa rede municipal; c) conhecer e analisar o uso que esses professores fazem dos livros didáticos de Arte em seu trabalho nas escolas de Educação Básica; e d) conhecer e analisar as opiniões dos professores de Arte a respeito das obras didáticas avaliadas e distribuídas pelo PNLD. Para tal, a pesquisa qualitativa foi caracterizada como um estudo de caso que, para a construção dos dados, utilizou-se de um questionário online, administrado aos professores de Arte em atuação nas escolas municipais de Juiz de Fora, e de entrevistas de aprofundamento com uma professora de Artes Visuais e com uma professora de Música. Apesar da taxa de respostas ao questionário não permitir uma generalização, foi possível traçar um esboço de como os livros didáticos têm sido utilizados nesta rede de ensino. O componente curricular Arte é ofertado de múltiplas maneiras nas diferentes escolas: em uma disciplina de Arte, onde professores especialistas atuam a partir de sua formação em uma das linguagens artísticas; em disciplinas específicas das linguagens artísticas; podendo ser oferecidos, ainda, um ou mais projetos que trabalham com uma dessas linguagens. Os professores de Arte na rede municipal de Juiz de Fora são, em sua ampla maioria, contratados, exercendo cargos temporários em diferentes escolas a cada ano. Dessa forma, a maior parte da amostra que respondeu aos questionários não participam da escolha dos livros didáticos, e não os utilizam em sua prática docente. Alguns professores demonstraram utilizar o livro didático como um dos recursos possíveis, dentre vários outros, para preparar as suas aulas - sempre adaptando de acordo com seus objetivos e com o contexto onde atuam. Nas entrevistas de aprofundamento, pode-se observar que, de fato, a escolha dos livros didáticos dá-se por professores efetivos que, nesse caso, são todos especializados em Artes Visuais ou Educação Artística. As professoras utilizam o livro também como um possível recurso, adaptando suas propostas a partir de suas concepções de ensino de Arte. Essas concepções se baseiam no entendimento da aula como um acontecimento artístico, estruturando-se a partir de experiências que formem e transformem os que por ela são atravessados. A professora de Artes Visuais mostrou-se mais confortável na utilização do livro didático que aborda as linguagens artísticas de forma integrada, o que pode estar relacionado ao fato de que esses livros geralmente privilegiam sua área de formação. Por sua vez, a professora de Música demonstrou utilizar muito pouco os livros, sendo sempre necessário fazer grandes adaptações a algumas propostas que dialoguem com seus objetivos. Os resultados apontam para a necessidade de pesquisas como esta em diferentes localidades do país, de forma a compreender melhor as diferentes relações estabelecidas com as obras didáticas disponibilizadas pelo governo federal. Da forma como os livros estão estruturados, eles parecem favorecer o trabalho de professores formados em Artes Visuais, sendo importante aprofundar os estudos de forma a analisar se outros formatos ou outras lógicas favoreceriam seu uso por outros professores. Todavia, resta clara a importância desse material que, não dirigindo o trabalho do professor, parece estar sendo utilizado como um aliado na prática docente.
Coro escolar: crenças e práticas de professores de música em Minas Gerais
Débora Andrade (PPGE, UFJF) - 2023
Esta é uma pesquisa qualitativa que se propôs a entender a relação dos professores de música com o fenômeno da desafinação vocal infantil, em coros escolares de Minas Gerais. Para tal, foram realizadas entrevistas semiestruturadas com dez professores que atuam no campo. Procurou-se entender sua formação, identificar suas práticas e crenças em torno do tema, bem como desvelar a dinâmica do campo onde se dão tais práticas. Os dados foram analisados a partir dos processos de codificação e de categorização, orientados pelos trabalhos de Bogdan e Biklen (1994) e Farias, Impolcetto e Benites (2020). O resgate histórico da prática de canto coletivo, na escola brasileira de Educação Básica, se concentrou mais fortemente nos artigos publicadas na Revista do Ensino, criada em 1925 pela Diretoria da Instrução do Governo de Minas Gerais. O levantamento bibliográfico referente ao coro escolar, sobretudo ao contexto do Canto Orfeônico, viabilizou a identificação de crenças e práticas históricas, em torno do campo. Enquanto as teorias bourdieusianas forneceram bases para a compreensão i) das relações existentes entre habitus/capital, campo e prática e ii) de que habitus não é destino; a literatura dedicada à compreensão do desenvolvimento músico-vocal infantil apresentou bases para o questionamento de crenças como a do talento inato, bem como apresentou possibilidades pedagógicas para o ensino de crianças em estágios iniciais de desenvolvimento músico-vocal. A tese defendida neste trabalho é a de que o canto coral escolar, como expressão do ensino de música, é um fenômeno altamente complexo e contraditório, por sofrer com a disputa pela legitimidade da lógica do campo artístico e da lógica do campo educativo. Nesse contexto, a seleção vocal é um instrumento próprio da tradição conservatorial e, por isso, ligado à lógica do campo artístico, que acaba sendo impulsionada pela falta de compreensão do campo educativo. Em outras palavras, as duas lógicas em disputa se unem, fortalecendo a prática de seleção vocal, sendo ela explícita ou velada.